Category: искусство

Анонс! Анонс! Вышла новая папина книжка!

Ура. Свершилось. Вышла новая папина книжка. «После выставки Серова. Портреты, судьбы, история.»
Толчком к её написанию послужила московская выставка 2015-2016 гг.
Разумеется, о многих героях портретов В.Серова мы все слышали, и кажется, что мы знаем этих людей – больше или меньше. Но, так ли уж хорошо на самом деле?
Ну вот, например, Девочка с персиками... после того, как она доела свои персики - и... что случилось дальше?
Биографии знаменитых людей, таких как Мария Ермолова, конечно, в общих чертах, широко известны. А вот Девушка, освещённая солнцем - какова ее дальнейшая судьба?
А все эти авантажные представители могучих купеческих родов. Много ли мы знаем про них? Аристократы, актрисы, женщины в шляпках и без, с полуулыбкой и внимательным умным взглядом. С неслучайными лицами, или с, по выражению Евг. Баратынского "лица не общим выражением". Кто они?

00 (1 of 2).JPG
Collapse )

Сицилия. Палермо, Марторана.

Подумав, я решила и этот пост посвятить палермским мозаикам, а сам город и общие виды показать чуть позже. На этот раз мы с вами посмотрим интерьеры церкви Санта-Мария-дель-Аммиральо, которую обычно называют Марторана (почему? об этом ниже). Церковь была построена в 1143 году адмиралом короля Рожера II полугреком-полусирийцем Георгием Антиохийским, как домовая, сопряженная с его собственным дворцом (не сохранился).
До XV в. она была греческой и богослужение в ней велось, соответственно, по византийскому обряду.
В XV в. греков стало слишком мало и церковь в 1431 г. передали бенедектинкам из близлежащего монастыря. Церковь стала католической. А почему Марторана? Википедия пишет, что это связано с тем, что "основателями монастыря были Жоффруа и Элоиза Марторана". Честно говоря, я не очень хорошо понимаю почему именно так все устроилось. Но хорошо, что так, а то бывало совсем по-другому. Вот и вспомнилось некстати:
"Теперь так мало греков в Ленинграде,
что мы сломали Греческую церковь,
дабы построить на свободном месте
концертный зал."
И.Бродский

Но история со сменой конфессий на этом не закончилась. "В 1935 году Муссолини передал церковь албанской общине— потомкам албанцев, бежавших в XV веке на Сицилию от османского завоевания и сохранивших в латинском окружении византийский обряд в унии с Римом. Таким образом, после пятивекового перерыва в Марторане было восстановлено богослужение по византийскому обряду. " (википедия)
00-1
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Сант-Анжело-ин-Формис, часть 2.

Давайте же  скорее посмотрим Ветхозаветный цикл (то что удалось отснять в приличном качестве) :). Здесь же я помещу несколько фресок  с сюжетом, который мне не удалось расшифровать. Может быть знатоки мне смогут помочь.
Оговорюсь сразу, что слово "фрески" я употребляю условно, для удобства, потому что, строго говоря, это не фрески, так как они писались по сухой штукатурке.
Изгнание из Рая и жертвоприношение Каина и Авеля.
00-7860
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Казерта Веккью. Интерьер собора.

Мы с вами по-прежнему находимся в городке Казерта Веккья и в этом посте я поведу вас, как и обещала, смотреть интерьер кафедрального собора Михаила Архангела (1113-1153 г.).
Как вы видите, это трехнефная базилика с деревянными перекрытиями и колоннами, которые были взяты из античных храмов не пропадать же добру.  В1926 г.. была проведена масштабная реконструкция и собор был почти полностью очищен от барокко (осталась одна капелла, но мы ее не сфотографировали).
00-7729
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Пестум, фрески.

Теперь давайте пойдем в музей и посмотрим погребальные фрески Пестума о фрески Пестума, классические фрески.
Символ музея - фреска "Ныряльщик" (470 г. до н.э.) написана на обратной стороне крышки гробницы. Сама гробница составлена из четырех блоков (с изображениями на внутренней поверхности, видимо для развлечения умершего), как сундук. Специалисты указывают на возможное влияние живописи соседей-этрусков..

Считается, что на фреске изображено не спортивное действие, а "Прыжок в вечность", как символ перехода из нашего мира в мир иной. Фреска очень лаконична и уравновешена. Нет ощущения трагедии и не чувствуется никакого страха перед аидом. Может быть это влияние пифагорейства с его учением о переселении бессмертной души?
DSC_3937
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Ананьи. Крипта св. Магна, ч.1

 Прекраснейшая романская крипта св. Магна - величайшая драгоценность. В ней надо любоваться не только фресками, которые занимают более чем 500 м2 и которые создавались на протяжении более 100 лет, начиная с 1104 г., но еще и великолепной архитектурой и оригинальными напольными мозаиками косматеско 1231 г.

В следующем посте мы покажем множество деталей. В этом - общий вид и лишь один из фресковых циклов, притом далеко не самый ранний.
DSC_5960
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Ананьи. Ораторий Томаса Бекета

Из правого нефа Дуомо музейный маршрут ведет вниз, к самому великому, что есть в Ананьи - подземным Ораторию Томаса Бекета (бывший митреум) и крипте св. Магна (Магнуса). Перед спуском туда вдыхаешь воздуха, так как сейчас предстоит пережить сильнейшее потрясение.
Итак, вы спустились и сразу оказались перед входом в крипту. Если там горит свет - остановитесь, не входите, сразу идите направо смотреть хорошие, но не великие фрески Амбулакра и великие без сомнения фрески Оратория. Если в крипте свет ещё не горит - тем более не входите туда и не ждите у входа, когда он зажжётся - иначе вы лишитесь удовольствия не спеша насладиться Ораторием. Входите в него, оставив фрески Амбулакра "на потом". Не спешите, всматривайтесь.
Мы же начнем рассказ-показ с Амбулакра, который соединяет ораторий и крипту и где на стенах сохранились фрески XIII в.
Богоматерь со свв. Секундиной и Магнусом (и неизвестным епископом)
DSC_3379
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Неаполь, музей Каподимонте

В этом посте мы с вами пойдем в музей Каподимонте смотреть картины. Я уже писала, но напомню, что автобусный маршрут Археологический музей -- музей Каподимонте облюбован воришками. Держите крепче все (sic!) свои вещи и следите за кошельками. Там опасно. Может быть лучше взять такси (особенно, если вы одинокая дама, или едете с детьми).

Музей расположен в бывшем дворце Бурбонов, так что мы, "по петербургскому обычаю" смотрели картины и "закусывали" их парадными залами. А вокруг дворца разбит распрекраснейший парк, с пиниями, пальмами и видами на Везувий. К великому сожалению, у нас не было времени там погулять.

Надо сказать, что картины в музее развешаны далеко не лучшим образом - почти все они бликуют, и это относится даже к всемирно известным шедеврам, которых там немало. Многие картины совсем не удалось сфотографировать, кое-что помещу в качестве "не очень" скорее для информации и себе на память. Неплохой каталог можно посмотреть в вики по ссылке..

Мазолино. Полиптих, (1423-1428 г.). Слева - Вознесение Богоматери. Справа - Основание церкви Санта Мария Маджоре. Это история, как в августе 358 г. в Риме неожиданно выпал снег и таким образом указал место, где следовало построить церковь.
DSC_5688
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Неаполь, Баптистерий сан-Джованни ин Фонте

После Археологического музея мы не спеша направились в сторону капеллы Сан-Северо. Это вообще было единственное место во всей поездке, где наблюдалось значительное скопление туристов и где мы отстояли очередь на входе не менее получаса. И это в мертвый сезон! И нигде больше!
И именно это самое место из всех запланированных к посещению во всей поездке вызвало у нас меньше всего эмоций. Ну просто и писать не о чем. Фотографировать там нельзя и за этим следят. Однако, в интернете можно найти картинки и посмотреть (и даже полюбоваться - не зря же мы туда стремились) на скульптуру.
Далее по виа Трибунале, заглядывая во все переулки, мы пошли к Дуомо, и Неаполь начал нам вполне даже нравиться. Вот если бы из всей Италии мы видели бы только его - мы могли бы признать его прекраснейшим. А так, пресыщенные, мы говорили: это почти как в Перудже, а здесь как в Болонье, а здесь как в шоппинговой части Флоренции... Ну, может, в следующий раз понравится больше. К. вот три часа прогулок по ночному Неаполю (в тот же день, но позже) очень даже понравились.
Вот и Дуомо, в нем Санта Реститута, а в ней - древнейший баптистерий с дивными мозаиками.
Как уже неоднократно отмечали коллеги, Дуомо Сан Дженарио в Неаполе - сплошное разочарование. Но, пробежавшись по нему в надежде увидеть хоть что-то близкое сердцу, ты наконец оказываешься в Санта Реститута, которая и была когда-то кафедральным собором Неаполя. И уже в Санта Реститута, ставшей чем-то вроде громадной капеллы нового Дуомо, находишь, например, вполне приятную мозаику 1322 г.выполненную Лелло ди Орвьето.
Богоматерь со свв. Реститутой и Януарием
DSC_5511
Collapse )

К югу от Рима (Лацио, Кампания, Базиликата, Апулия). Неаполь, археологический музей, ч.3

В заключительном посте по Археологическому музею Неаполя я хочу вам показать фрески из Помпей, Геркуланума и Стабий.
Три немаленьких города, в которых стены жилых домов, вилл, лавок и разных учреждений были покрыты разнообразными фресками. И этих фресок в музее действительно очень много, но качество у них ммм.. разное. Далеко не все из них шедевры, довольно много ширпотреба - малоинтересных картинок, сделанных "модно, красивенько" или еще хуже. Качество "обоев" зависело от достатка и вкуса заказчика, впрочем, как всегда :)

В 1882 году немецкий ученый Август Мау разделил эти фрески на четыре стиля:
"Инкрустационный или структуральный (150—80 годы до н. э.) — характеризуется рустом (кладка или облицовка стен камнями с грубой, выпуклой лицевой поверхностью) и росписью, имитирующей облицовку мраморными плитами. Возник под влиянием искусства эллинизма, часто встречаются репродукции греческих картин.
Архитектурный стиль (80 год до н. э.—14 год) — на гладких стенах изображались колонны, карнизы, архитектурные композиции, пейзажи, создававшие иллюзию объёма и уходящего вдаль пространства. В росписях появляются фигуры людей, создаются сложные многофигурные композиции, часто по мифологическим сюжетам.
Египтизированный или орнаментальный (с 14 года н. э.) — переход к плоским орнаментам, в обрамлении которых размещались картины, обычно пасторальной тематики.
Фантастический или перспективно-орнаментальный (с 62 года н. э.) — появляются фантастические пейзажи, изображаемая архитектура напоминает театральные декорации, переставая подчиняться законам физики. Картины с изображением людей становятся динамичнее." (вики)

Фантастический стиль длился с 62 г., когда было сильное землетресение, серьезно повредившее многие здания, до трагедии, произошедшей в октября 79 г.

Фрески, которые вошли в мой пост относятся в большинстве своем к IV стилю. Для собственного удобства я разбила их очень условно на четыре группы по тематике.
Задумчивая дама из Стабии.
DSC_5441
Collapse )